Actriz, directora teatral y docente, es también egresada de la Escuela de Teatro Fernando González Mardones, licenciada en lengua y literatura de la Universidad de Chile y profesora de lenguaje y comunicación en enseñanza media. Se ha desarrollado profesionalmente como directora de la compañía Bonobo, con la cual ha participado en diversos festivales nacionales e internacionales con las obras Dónde viven los bárbaros, Tú Amarás (creada en una residencia en el Arts Center BaryshniKov en Nueva York), Temis y Estampida Humana. Dentro de los hitos de su carrera destaca cuando fue seleccionada por el Holland Festival (2018) para participar en un encuentro e intercambio artístico interdisciplinario. Además, se ha desempeñado como docente en dirección escénica, análisis dramático y montaje de creación escénica profesional en la Universidad de Valparaíso, el instituto ARCOS, la Universidad de Chile y la Universidad Católica.

Actriz de cine, teatro y televisión, titulada de la Universidad Finis Terrae. Ha sido ganadora, en dos ocasiones, del premio Caleuche a Mejor Actriz protagónica de series, y nominada al premio Altazor por su trabajo en Ecos del desierto entre otros reconocimientos. En cine, destacan sus trabajos con reconocidos directores como Matías Bize en La vida de los peces (Ganadora de un premio Goya), Marialy Rivas en Joven y alocada y Princesita, y Andrés Wood en Araña, entre otras. En teatro ha estado en más de una decena de obras, dentro de las cuales, destacan Demonios, dirigida por Marcos Guzmán, Matar a Rómulo escrita por Luis Barrales, y Las criadas dirigida por Rodrigo Soto, entre otras. En televisión ha trabajado para distintas casas televisivas, principalmente en roles protagónicos como Martín Rivas, Papá a la deriva, Sres. papis, Edificio corona, Generación 98, entre otras. En series destaca su participación en Ecos del desierto dirigida por Andrés Wood, Pulseras rojas dirigida por Julio Jorquera y La jauría dirigida por Lucia Puenzo.

Colectivo artístico chileno, fundado por las creadoras escénicas María Gracia Omegna y Javiera Mendoza, dedicado al desarrollo de proyectos teatrales que abordan la memoria, el territorio y la reconstrucción de relatos históricos desde una perspectiva contemporánea. Su trabajo se centra en la recopilación y puesta en valor de historias vinculadas a los procesos sociales y culturales del país. A través de la creación colaborativa con artistas de diversas disciplinas, el colectivo busca generar puestas en escena que conecten el arte con la ciudadanía, fortaleciendo el vínculo entre el quehacer escénico y la construcción de memoria colectiva. Colectivo Público se propone como un espacio de investigación, creación y reflexión crítica, donde el teatro opera como herramienta para activar el pensamiento, preservar la historia viva y contribuir al diálogo social.