«Laskaridis nos muestra que la contemporaneidad no tiene por qué ser seria, minimalista y abstracta... Un criterio estético cristalino y un estilo auténticamente único».
— Julia Vernet Gaudes // núvol.com
Idea original y dirección: Euripides Laskaridis | Elenco: Angelos Alafogiannis, Maria Bregianni, Eftychia Stefanou, Euripides Laskaridis, Dimitris Matsoukas & Spyros Ntogas | Música original y diseño de sonido: Giorgos Poulios | Asesor de dramaturgia: Alexandros Mistriotis |Escenografía: Sotiris Melanos |Diseño de iluminación: Stefanos Droussiotis | Invenciones sonoras acústicas y electrónicas especiales, objetos sonoros: Yorgos Stenos | Colaboradores artísticos - vestuario: Christos Delidimos & Alegia Papageorgiou | Utilerías y construcciones especiales: Konstantinos Chaldaios | Colaborador artístico y decorados: Vagelis Xenodochidis | Asesor de movimiento: Nikos Dragonas |Asistentes del director: Charikleia Petraki & Yannis Savouidakis | Colaboradora artística de gira: Marianna Kavallieratos |Colaborador artístico y suplente de ensayos: Telis Tellakis | Colaborador artístico Onassis AiR Fellowship 2022 Investigación - vestuario: Aggelos Mentis // investigación - decorados: Loukas Bakas & Filanthi Bougatsou | Director técnico: Konstantinos Margkas | Ingenieros de sonido: Martha Kapazoglou, Giorgos Chanos & Kostis Pavlopoulos | Técnico de iluminación y construcciones especiales: Giorgos Ierapetritis | Ayudante de utilería y construcciones especiales: Timothy Laskaratos | Técnico de gira: Konstantinos Petronanos (Onassis Stegi) | Ayudante de producción: Nikos Charalampidis | Ayudante de dirección en prácticas: Katerina Tsolou | Becario de escenografía y diseño de logotipos : Konstantinos Papantonis | Prácticas de utilería: Aphrodite Psychouli, Ilektra Anichini Pantalaki & Efthymis Gronthos | Becaria de vestuario: Ernesta Chatzilemonidou | Becario de dramaturgia: Jimmy Machai | Feedback de dirección - semanas técnicas: Talya Rubin | Fotografía: Pinelopi Gerasimou, Elina Giounanli & Julian Mommert | Cinematografía y corrección de color: Nikos Nikolopoulos | Tráiler de vídeo editado por: Euripides Laskaridis | Responsable del programa de giras: Christina Liata (Onassis Stegi) | Producción ejecutiva, gestión de giras y producción: Polyplanity Productions / Yolanda Markopoulou & Vicky Strataki | Producida por: Onassis Stegi [GR] | Estrenada en Onassis Stegi, Atenas, abril de 2024
Con el apoyo de // la Fondation d'Entreprise Hermès [FR].
Coproducido por: Théâtre de la Ville [FR], Théâtre de Liège [BE], Espoo Theatre Finland [FI], Teatros del Canal [ES], Teatro della Pergola Firenze [IT], Festival Aperto / Fondazione I Teatri Reggio Emilia [IT] & los festivales de la Big Pulse Dance Alliance: Julidans [NL], Torinodanza Festival / Teatro Stabile di Torino - Teatro Nazionale [IT] & One Dance Festival [BG]. | co-financiado por the Creative Europe Programme of the European Union.
Con el apoyo de NEON Organization for Culture and Development [GR], Megaron – the Athens Concert Hall [GR]. Con el apoyo financiero del Ministerio de Cultura Griego.
Gira apoyada por the “Outward Turn” Programa de la Onassis STEGI [GR].
La investigación y el desarrollo iniciales han sido posibles gracias a la beca Onassis AiR [GR].
Euripides Laskaridis
Dirección
El director e intérprete Euripides Laskaridis trabaja en la intersección de la danza, el teatro y las artes visuales. Sus obras se exhiben en las principales instituciones de artes escénicas de todo el mundo, ofreciendo una fusión distintiva de géneros y estilos que son a la vez humorísticos y extrañamente conmovedores. Apodado el «enfant terrible» de la coreografía griega por Libération, Eurípides ha recibido también la primera Beca Pina Bausch. Actualmente continúa su investigación sobre los temas del ridículo y la transformación, con su actual obra escénica, LAPIS LAZULI, estrenada en abril de 2024.
«Nuevas y coloridas transformaciones convierten el coqueteo con el peligro en una oda a las nostálgicas películas de terror. Bajo todas las máscaras, emergen temas más profundos como el impacto del miedo, la violencia y el trauma en los sueños y los recuerdos. «Qué vida tan difícil, qué espectáculo tan hermoso...».
-Annette Embrechts // de Volkskrant
«LAPIS LAZULI de Laskaridis viene de una manera directa del futuro, casi grita en la cara de lo mundano y deja en el escenario el legado de un artista atrevido, decidido a seguir creando con desafío dejando a un lado la tradicional claridad conservadora que el teatro contemporáneo, por desgracia, busca a menudo.»
-Christos Tsifas // I Avgi
LAPIS LAZULI
Idea original y dirección de Euripides Laskaridis
- Grecia
- Sin diálogos
- 80 minutos sin intermedios
- + 15 años
- Uso de luces estroboscópicas, sonidos fueres, cigarrillos electrónicos sin nicotina y sonidos falsos de disparos sobre el escenario.
El vanguardista director griego Eurípides Laskaridis, ganador de la prestigiosa beca Pina Bausch en 2016, aterriza por primera vez en el festival con LAPIS LAZULI, una obra que invoca el origen terrenal y celestial de la piedra semipreciosa, para explorar en escena la transformación y lo ridículo en un híbrido espectáculo que mezcla danza, performance y artes visuales.
Tras RELIC (2015), TITANS (2017) y ELENIT (2019) -tres obras escénicas que siguen girando por todo el mundo- Eurípides Laskaridis presenta su más reciente obra escénica itinerante titulada LAPIS LAZULI.
Capaz de conjurar la magia a partir de los materiales más diversos y ordinarios, Laskaridis es el creador de una forma híbrida única de espectáculos que abarca a la perfección los reinos de la performance, la danza y las artes visuales. En LAPIS LAZULI, continúa su exploración de los temas de la transformación y el ridículo, a la vez que funde elementos de lo grotesco, lo cómico y lo terrorífico.
Inspirándose en la fascinante piedra semipreciosa azul del mismo nombre, famosa por su comportamiento impredecible bajo presión, Laskaridis crea un nuevo mundo cautivador y enigmático lleno de intrigantes dualidades. El propio nombre de la piedra, lapislázuli (a menudo interpretado como la «Piedra del Cielo»), alude a un origen a la vez terrenal y celestial. Fue precisamente esta dualidad inherente al nombre de la piedra la que encendió la búsqueda del artista para tejer meticulosamente sobre el escenario un tapiz de variaciones aparentemente contradictorias.
LAPIS LAZULI es una coproducción internacional en la que participan Grecia, Francia, Bélgica, Países Bajos, Italia, España, Finlandia y Bulgaria. Se estrenó en abril de 2024 en Atenas (Grecia) y ahora se encuentra en una intensa gira que la tiene recorriendo el mundo.
La presentación de LAPIS LAZULI en Santiago de Chile es apoyada por Onassis Stegi's.
«Laskaridis nos muestra que la contemporaneidad no tiene por qué ser seria, minimalista y abstracta... Un criterio estético cristalino y un estilo auténticamente único».
— Julia Vernet Gaudes // núvol.com
LAPIS LAZULI
- Grecia
- Sin diálogos
- 80 minutos sin intermedios
- + 15 años
«Laskaridis nos muestra que la contemporaneidad no tiene por qué ser seria, minimalista y abstracta... Un criterio estético cristalino y un estilo auténticamente único».
— Julia Vernet Gaudes // núvol.com
Fechas:
VIE
17
ene
20:00
SÁB
18
ene
20:00
DOM
19
ene
18:00
Teatro Municipal Las Condes
Las Condes
Preventa del 50% de descuento hasta el 11 de septiembre o hasta agotar stock.
Teatro Municipal Las Condes
Las Condes
Preventa del 50% de descuento hasta el 11 de septiembre o hasta agotar stock.
Teatro Municipal Las Condes
Las Condes
Preventa del 50% de descuento hasta el 31 de agosto o hasta agotar stock.
Idea original y dirección: Euripides Laskaridis | Elenco: Angelos Alafogiannis, Maria Bregianni, Eftychia Stefanou, Euripides Laskaridis, Dimitris Matsoukas & Spyros Ntogas | Música original y diseño de sonido: Giorgos Poulios | Asesor de dramaturgia: Alexandros Mistriotis |Escenografía: Sotiris Melanos |Diseño de iluminación: Stefanos Droussiotis | Invenciones sonoras acústicas y electrónicas especiales, objetos sonoros: Yorgos Stenos | Colaboradores artísticos - vestuario: Christos Delidimos & Alegia Papageorgiou | Utilerías y construcciones especiales: Konstantinos Chaldaios | Colaborador artístico y decorados: Vagelis Xenodochidis | Asesor de movimiento: Nikos Dragonas |Asistentes del director: Charikleia Petraki & Yannis Savouidakis | Colaboradora artística de gira: Marianna Kavallieratos |Colaborador artístico y suplente de ensayos: Telis Tellakis | Colaborador artístico Onassis AiR Fellowship 2022 Investigación - vestuario: Aggelos Mentis // investigación - decorados: Loukas Bakas & Filanthi Bougatsou | Director técnico: Konstantinos Margkas | Ingenieros de sonido: Martha Kapazoglou, Giorgos Chanos & Kostis Pavlopoulos | Técnico de iluminación y construcciones especiales: Giorgos Ierapetritis | Ayudante de utilería y construcciones especiales: Timothy Laskaratos | Técnico de gira: Konstantinos Petronanos (Onassis Stegi) | Ayudante de producción: Nikos Charalampidis | Ayudante de dirección en prácticas: Katerina Tsolou | Becario de escenografía y diseño de logotipos : Konstantinos Papantonis | Prácticas de utilería: Aphrodite Psychouli, Ilektra Anichini Pantalaki & Efthymis Gronthos | Becaria de vestuario: Ernesta Chatzilemonidou | Becario de dramaturgia: Jimmy Machai | Feedback de dirección - semanas técnicas: Talya Rubin | Fotografía: Pinelopi Gerasimou, Elina Giounanli & Julian Mommert | Cinematografía y corrección de color: Nikos Nikolopoulos | Tráiler de vídeo editado por: Euripides Laskaridis | Responsable del programa de giras: Christina Liata (Onassis Stegi) | Producción ejecutiva, gestión de giras y producción: Polyplanity Productions / Yolanda Markopoulou & Vicky Strataki | Producida por: Onassis Stegi [GR] | Estrenada en Onassis Stegi, Atenas, abril de 2024
Con el apoyo de // la Fondation d'Entreprise Hermès [FR].
Coproducido por: Théâtre de la Ville [FR], Théâtre de Liège [BE], Espoo Theatre Finland [FI], Teatros del Canal [ES], Teatro della Pergola Firenze [IT], Festival Aperto / Fondazione I Teatri Reggio Emilia [IT] & los festivales de la Big Pulse Dance Alliance: Julidans [NL], Torinodanza Festival / Teatro Stabile di Torino - Teatro Nazionale [IT] & One Dance Festival [BG]. | co-financiado por the Creative Europe Programme of the European Union.
Con el apoyo de NEON Organization for Culture and Development [GR], Megaron – the Athens Concert Hall [GR]. Con el apoyo financiero del Ministerio de Cultura Griego.
Gira apoyada por the “Outward Turn” Programa de la Onassis STEGI [GR].
La investigación y el desarrollo iniciales han sido posibles gracias a la beca Onassis AiR [GR].
Euripides Laskaridis
Dirección
El director e intérprete Euripides Laskaridis trabaja en la intersección de la danza, el teatro y las artes visuales. Sus obras se exhiben en las principales instituciones de artes escénicas de todo el mundo, ofreciendo una fusión distintiva de géneros y estilos que son a la vez humorísticos y extrañamente conmovedores. Apodado el «enfant terrible» de la coreografía griega por Libération, Eurípides ha recibido también la primera Beca Pina Bausch. Actualmente continúa su investigación sobre los temas del ridículo y la transformación, con su actual obra escénica, LAPIS LAZULI, estrenada en abril de 2024.
«Nuevas y coloridas transformaciones convierten el coqueteo con el peligro en una oda a las nostálgicas películas de terror. Bajo todas las máscaras, emergen temas más profundos como el impacto del miedo, la violencia y el trauma en los sueños y los recuerdos. «Qué vida tan difícil, qué espectáculo tan hermoso...».
-Annette Embrechts // de Volkskrant
«LAPIS LAZULI de Laskaridis viene de una manera directa del futuro, casi grita en la cara de lo mundano y deja en el escenario el legado de un artista atrevido, decidido a seguir creando con desafío dejando a un lado la tradicional claridad conservadora que el teatro contemporáneo, por desgracia, busca a menudo.»
-Christos Tsifas // I Avgi
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